Trova Andina: Tercer Encuentro de Charanguistas en Tigre

Producido por Yana Álvarez, el evento contó con muchos de los grandes músicos residentes en cercanías de Buenos Aires.

Tercer Encuentro Internacional de Charanguistas en Zona Norte

Fundación Sudestada

Calle Aníbal González 937

Rincón de Milberg - Tigre

Provincia de Buenos Aires

Argentina

Sábado 6 de noviembre de 2021

La senda trazada por uno de los grandes precursores del charango en Argentina, don Jaime Torres (1938 - 2018) inspiró a músicos de todo el país a conocer los maravillosos sonidos de este instrumento. Nacido en Potosí en el siglo XVIII, el charango ha tenido una valoración muy positiva en las últimas décadas, con la creación de cátedras dedicadas a su aprendizaje, las exploraciones a partir de diferentes estilos musicales (no siempre anclados a lo tradicional) y la formación de ejecutantes a lo largo y ancho de nuestro territorio. Hacia fines de 2001 nació en Buenos Aires el ciclo "Charango Argentino" (también llamado "Charangos en Argentina"), dando lugar a la difusión del trabajo de importantes artistas. Otros ciclos importantes han sido "Noche de Charanguistas" (desde 2011) y "Charangos al Oeste". A nivel internacional, Argentina ha sido sede del Festival "Charangos del Mundo" en varias ocasiones: 2010 (Buenos Aires), 2014 a 2017 (Rosario), San Salvador de Jujuy (2018) y Paraná (2019).

La realización del Encuentro Internacional de Charanguistas en Zona Norte (al igual que el citado ciclo "Charangos al Oeste" y otros similares) permite convocar a un público que no siempre puede viajar a disfrutar de la música en el centro de Buenos Aires. En este caso se realiza 32 kilómetros al norte de dicha urbe, convocando a músicos de diferentes partes del Conurbano y también importantes invitados de países cercanos. El evento fue creado en 2017, posicionando a la región en el circuito de los festivales dedicados al charango. Este año se realiza en la sede de la Fundación Sudestada, cuyo director, el arquitecto Gustavo Mario Porta, al notar el éxito de la convocatoria, hizo pública la intención de ofrecer este recinto como sede permanente del Encuentro.

Arq. Gustavo Porta

Luis "Suky" Ledesma, originario de Santiago del Estero, es el simpático maestro de ceremonias. Dotado de sensibilidad y gran conocimiento acerca de la historia y devenir de las músicas tocadas en charango, Luis aporta información de interés acerca de cada intérprete, así como del desarrollo del evento.

Luis Ledesma

El artista que abre el Encuentro viene de Banfield, en la zona sur del conurbano. Es guitarrista, cantante, compositor e intérprete de diferentes instrumentos musicales. Ha recorrido escenarios de todo el país con su arte. Darío Orenczuk se presenta en escena con una selección de obras folklóricas, entre las que se destacan Cueca de los coyas (Antonio Pantoja y Oscar Valles) y Arbolito (cueca tradicional conocida en Argentina como La bolivianita).

Darío Orenczuk

Acompañan a Darío Mónica Flamenco en bombo, Viviana Oses en baile y percusiones, y Jorge Rodríguez en guitarra.

Mónica Flamenco

Viviana Oses

Jorge Rodríguez

José Domínguez, de Merlo (zona oeste), acompañado por Gabriel Mena (guitarra) y Jaime Luna (bombo y canto) nos ofrece un comienzo reposado e introspectivo a partir de la zamba Piedra y camino, de Atahualpa Yupanqui.

José Domínguez

Chimba Chica, cueca de Jaime Torres y Tati Lazo, evoca el arte del más grande charanguista argentino en hermosa recreación. Inspirada en las vivencias del niño Jaime en la tierra de sus ancestros, esta obra trae notas de aquella noble tierra mixturadas con el estilo bien argentino que el recordado músico bien sabía transmitir.

Gabriel Mena

Como bis, José y sus músicos nos ofrecen el célebre Gatito de Tchaikovsky, de Adolfo Ábalos, inspirado en la suite del ballet El cascanueces.

Jaime Luna

El Dúo del Lugar, integrado por Laura Font y Eduardo Pucheta es originario de Hurlingham. Ambos músicos son docentes de instrumentos autóctonos y charango y poseen una trayectoria de más de dos décadas en esta noble labor.

Cuequita de la tarde y Cueca para mi gente, ambas compuestas por Eduardo Pucheta, inician esta parte del concierto. Son obras de proyección folklórica muy interesantes, interpretadas con preciosa minuciosidad.

Laura Font

El lindo coloquio de cuerdas finaliza con el joropo Fuego sagrado, del mismo autor.

Eduardo Pucheta

Pablo Trosman es músico profesional independiente. Siendo muy joven comenzó sus estudios de charango y guitarra. Ha integrado los grupos Los Incas (Urubamba), Gualicho y el dúo Teresa Méndez - Pablo Trosman. Ha tocado con grandes referentes de la canción argentina como Suna Rocha, Chango Farías Gómez y León Gieco, entre muchos otros. Actualmente se encuentra abocado a la preparación de un álbum musical dedicado a los niños.

Disfrutamos en primer lugar de un sanjuanito titulado Llakiy Sunqu (Corazón entristecido en quechua).

El músico Tito Ovando Molina se suma a la interpretación de la segunda obra: nada menos que la célebre milonga Nocturna, de Julián Plaza. La fina musicalidad de ambos intérpretes hace las delicias de la numerosa platea.

A continuación se realiza la primera entrega de diplomas, en reconocimiento a la labor de los primeros artistas en pasar por este escenario: Darío Orenczuk, Viviana Oses, Mónica Flamenco, José Domínguez, Jaime Luna, Gabriel Mena, Dúo del Lugar y Pablo Trosman.

Carlos Yaco, músico de Quilmes (zona sur) comenzó su carrera artística como guitarrista, hasta que, en los años 80, conoció plenamente el arte del maestro Jaime Torres. Su admiración por la obra del músico tucumano le hizo dedicarse desde entonces y de manera completa al estudio e interpretación del charango.

Yaco comienza su actuación con el recitado que introduce a la zamba Me gusta Jujuy cuando llueve, de Rodrigo Aragón y Miguel Iacopetti.

Chimba Chica, cueca de Jaime Torres y José Ernesto "Tati" Lazo, está vertida con el particular estilo de Carlos Yaco, con respeto a la raíz y plena musicalidad.

José Luis Pacheco es un músico originario de Potosí, Bolivia. Reside en Argentina desde 2005. Hace diez años comenzó a aprender charango y ha participado de varios ciclos dedicados a este instrumento en Tigre y San Fernando. Entre sus preferencias se encuentran el huayno del norte de Potosí y los rasgueos khalampeados.

Hoy nos presenta dos temas bien arraigados en la raíz andina. El primero de ellos se titula De la lagunita, en ritmo alegre y típico.

José Luis Pacheco

Acompañado por Mario Araníbar en guitarra, José Luis cierra su participación en este concierto con la composición Hoy estoy aquí, de Rigoberto "Tarateño" Rojas (1917 - 2001), músico bolivano de importante trayectoria artística.

Mario Araníbar

Aldana Bello es egresada del Conservatorio Superior de Música "Manuel de Falla". Como música y cantante solista ha participado en importantes eventos: diferentes ediciones del Festival Internacional "Charangos del Mundo" y ciclos como "Charango Argentino" y "Noche de Charaguistas". Forma parte del colectivo MujerTrova, de la Orquesta Criolla Pura Muña y de la Orquesta Argentina de Charangos. Ha publicado dos discos compactos con obras propias: "Agosto" (2012) y "Puñuray" (2016), así como la música original de las películas "Tierra abrasada" (2014) y "Operación Cóndor" (2021).

Aldana Bello

Acompañada por Matías Peralta con su guitarra de siete cuerdas, Aldana nos deleita con bellísimas creaciones: Canto en las hojas, con una delicada introducción en idioma quechua, y Pez mariposa, cueca instrumental inspirada en los habitantes del mar colombiano.

Matías Peralta

Christian Chamorro es originario de Cusco, Perú. Junto a su hermano Alejandro, estuvo en contacto desde pequeño con las expresiones musicales andinas. En 1997 ambos hermanos viajaron a la Argentina, integrándose al grupo Los Laikas y participando en el Festival de Folklore de Cosquín, la Fiesta Nacional del Chamamé y el Festival de la Chaya, entre muchos otros. Compartieron escenario con artistas de la talla de César Isella y Jorge Rojas. En 2005 Christian y Alejandro crean la agrupación Wauqe ("Hermano" en quechua), plasmando su primera producción discográfica en 2012. Cuatro años después aparece el segundo disco, titulado "Originarios", presentado con éxito en el Teatro del Viejo Mercado, en Buenos Aires.

Christian Chamorro

La presentación solista de Christian cuenta con la participación de Faustina Gigena Cobo en percusiones y Rodrigo Gozálvez en guitarra.

Faustina Gigena

Esta noche disfrutamos de dos composiciones originales de Chistian Chamorro: Ñusta (término que alude a la princesa virgen de los antiguos Incas) y el huayno huancayino Ninay.

Rodrigo Gozálvez

El charanguista Omar Felipes nació en La Paz, capital administrativa de Bolivia. Realizó sus estudios artísticos en la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA), principal universidad pública de ese país.

Omar Felipes

Acompañan a Omar Javier Mendoza (guitarra) y Ronald Harold Collareta (cajón peruano). Las obras interpretadas conservan el particular estilo del folklore boliviano y están vertidas con gran apego a las raíces.

Javier Mendoza

Ronald Harold Collareta

La cueca, género musical surgido a finales del siglo XVIII, está presente a través de Claveles rojos, de Alberto Ruiz Lavadeur y Gilberto Rojas. Una pareja de baile se suma a la bellísima interpretación de Omar Felipes y sus músicos.

Pareja de baile de la cueca boliviana

A continuación se realiza una nueva entrega de diplomas como reconocimiento a su labor artística a José Luis Pacheco, Aldana Bello, Matías Peralta, Christian Chamorro y sus acompañantes, Omar Felipes y Carlos Yaco.

Desde San Javier, provincia de Santa Fe, llega el músico Sergio Favot. Antes de su presentación entrega un obsequio a Yana Álvarez, organizadora del evento: una imagen de San Francisco Javier.

Sergio Favot y Yana Álvarez

Con un estilo sólido y muy buen nivel interpretativo, Sergio comienza su participación con un chamamé: el famoso Merceditas, de Sixto Ríos.

El bailecito Viva Jujuy, tradicional recopilado por Rafael Rossi, cierra esta interesante presentación del artista santafesino.

Antes del siguiente músico, el charanguista José Luis Pacheco recibe la medalla de plata por parte de los organizadores.

Enzo Espeche es Profesor Nacional de Danzas Nativas y Folklore, Licenciado en Folklore por la UNA (Universidad Nacional de las Artes), docente de dicha casa de estudios e intérprete de charango. Ha sido parte del conjunto Los Chaskis e integró la compañía de Ariel Ramírez como solista de charango de la "Misa Criolla". Como director musical de la compañía de danza "Ballet Criollo" recorrió varios países de Europa del Este, así como Lituania y Letonia (2002). Participó del "Festival de Asturias" en España (2004), así como en el Primer Encuentro de la Cultura Andina, en varias ciudades venezolanas (2005). Posee una obra discográfica titulada "Sonoridades", grabada en 2003 y editada un año después. Participó en diferentes ediciones de "Charango Argentino" junto al grupo Wallanpa. En 2010 fue parte del elenco del Festival Internacional "Charangos del Mundo", realizado en la Ciudad de Buenos Aires.

Enzo Espeche

La primera obra que disfrutamos se titula Don Benito, y está dedicada a don Benito Garamendi, el maestro salteño que le obsequió a Enzo su primer charango.

Elías Erazo

Acompañado por Elías Erazo, Enzo continúa su actuación interpretando con hondo sentimiento la zamba Volveré siempre a San Juan, de Ariel Ramírez.

Yana Álvarez es cantante lírica en música andina y latinoamericana, charanguista, bailarina de tango, docente de educación secundaria y universitaria. Es también directora de la revista digital "La araña", conductora de televisión "Extra TV" y organizadora de este importante evento.

Yana Álvarez

Esta noche tenemos la oportunidad de escuchar dos obras en el charango de Yana: la primera de ellas es el huayno tradicional Karallanta, vertido con fina sensibilidad.

Marcelo Roldán

Tito Ovando Molina

En la segunda interpretación se suman Marcelo Roldán en bombo y Tito Ovando Molina en guitarra. Se trata de una melodía muy creativa, el huayno Tiempo de amar, compuesto por la propia charanguista.

César Castillo, de la cercana localidad de Boulogne (San Isidro) aporta interesantes versiones de melodías muy conocidas. La primera de ellas es el Gatito de Tchaikovsky, del repertorio de los Hermanos Ábalos.

César Castillo

Acompaña a César en bajo el músico Claudio Jurado, sumándose a las elaboradas versiones del charango. El segundo tema es el vals venezolano El diablo suelto, de Heraclio Fernández (1851 - 1886).

Claudio Jurado

Daniel Navarro, de Victoria (San Fernando), estudió en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA). En 1979 inició su carrera de charanguista integrando el conjunto "Raíces Incas", con el que grabó cinco discos y realizó giras por América Latina y Asia. En 1986 comenzó su etapa solista, acompañado por el grupo El Ritual. En 2001 Daniel pasó a ser parte del Grupo Instrumental de las Américas, dirigido por Damián Sánchez. En 2010 formó parte activa de la reunificación de "Raíces Incas", que publicó un CD antológico a través de Sony Music.

Daniel Navarro

En 2012 se sumó a la Orquesta Argentina de Charangos, dirigida por Rolando Goldman, además de continuar con otras labores docentes y de investigación musical. Parte de esos conocimientos está plasmada en los dos volúmenes del libro "Los secretos del charango", creado junto a Patricio Sullivan. Daniel ha participado en distintas ediciones del Festival Internacional "Charangos del Mundo" y ciclos como "Noche de Charaguistas" y "Charango Argentino", además de organizar el evento "San Fernando Charango", realizado en 2016 y 2017.

Acompañado en guitarra por Freddy López, histórico integrante del citado conjunto "El Ritual", Daniel Navarro desgrana en las cuerdas del charango dos obras de notable calidad. La primera de ellas es Siembra de amor, polca del compositor boliviano William Centellas (1945 - 2009).

Freddy López

Inti Yacu (Sol y agua) es una creación original de Daniel Navarro que ha trascendido fronteras. Posee comienzo de vidala y final de huayno. Según el compositor, se inspira en "la importancia del agua para los pueblos originarios".

A continuación se otorgan diplomas de reconocimiento a Daniel Navarro, Freddy López, César Castillo, Claudio Jurado y Sergio Favot.

Tito Ovando Molina es un joven músico mendocino que reside en Tigre. Cursó estudios de guitarra en la Escuela de Música de Buenos Aires (EMBA). Ha acompañado a importantes músicos como Sol Burgos y el dúo formado por Teresa Méndez y Pablo Trosman.

Tito Ovando Molina

En calidad de solista, Tito nos deleita tocando una chacarera en su charango. Para el segundo tema cambia este instrumento por un ronroco (variedad de charango de mayor tamaño que el instrumento "estándar") y es acompañado por su maestro, Pablo Trosman. La melodía elegida se titula La cabra loca, un tema que su autor, Jorge Milchberg, grabó en 1991 para su CD "Dedicaces", publicado en Francia. Las versiones de Tito son pulcras y refinadas, siendo muy apreciadas por el público asistente al Encuentro.

Pablo Trosman

El artista que cierra este importante encuentro es David Delgado, de Guaymallén, provincia de Mendoza. Forma parte del grupo de música andina "Pusi Chakani" y esta noche se presenta en calidad de solista.

David Delgado

Acompañado en guitarra por Rodrigo Gozálvez, David nos devela excelentes dotes para el instrumento, destacándose su versión de la popular polca paraguaya Galopera, de Mauricio Cardozo Ocampo.

Rodrigo Gozálvez y David Delgado

Los reconocimientos de esta última etapa del festival son para Tito Ovando Molina, Héctor Coro, Ariel Coro,David Delgado y Luis "Suky"Ledesma.

La medalla de plata se la lleva Carlos Yaco, mientras que Enzo Espeche se hace acreedor de la de oro.

Previo al cierre, se realiza el sorteo de un charango realizado por el luthier Héctor Coro. El propio artesano entrega el premio a la feliz ganadora.

El broche de oro es el toque colectivo de la cueca tradicional Arbolito (La bolivianita), tocada por todos los charanguistas participantes más algunos músicos que se sumaron a esta celebración.